30.04.2020[interview]

Лика Спиваковская: искусство попало в сети

По мере развития современного искусства, становится все сложнее разобраться в нагромождении стилей, направлений, понятий и терминов. Чем руководствоваться при выборе произведения искусства, как найти своего любимого художника, где посмотреть его работы, и как примерить картины в условиях карантина нам рассказала известный галерист, основатель Spivakovska ART:EGO culture center Лика Спиваковская.

Лика Спиваковская

Чем, по Вашему, в эру глобальных информационных технологий, привлекает художников традиционная галерея? Может ли виртуальная выставка заменить привычную галерейную?

Лика Спиваковская: Пандемия и мировой карантин сделали свое дело. Они заставили нас совершить квантовый скачок в онлайн, как говорится, без подписки и регистрации. Многие музеи, галереи и аукционные дома стремглав нырнули в сеть. Нельзя сказать, что раньше их там не было. Присутствие искусства онлайн заметно росло еще до пандемии. Большинство работ продавалось через Instagram по всему миру намного ранее, чем случился локдаун.
Тем не менее, сущность человечности в людях – социализация. Людям нравится общение (да, даже интровертам), а человеческое тепло не смогут заменить люмены от экранов.
Еще один незримый источник, который делает людей людьми – энергия. Мы не видим, но чувствуем ее всегда. Энергию картины через монитор не передашь.
И тут становится важный вопрос: для чего людям искусство? Если это – простое украшательство интерьера – для выбора сойдет изображение в сети. Но, если зритель ищет глубину, суть и эмоции – это можно найти только в четырех стенах, пропитанных энергией работ.
Говорят, художники – нелюдимы и редко вылазят из мастерской. На самом деле, для художника нет ничего приятнее, чем люди, пришедшие на выставку. Потому что это не просто лайки. Это – настоящее восхищение их творчеством, внедрение в их сущность. Именно поэтому, художники вряд ли откажутся от живых выставок. Никакие пиксельные сердечки не сравнятся с этим!
То же касается и клиента. Я не могу передать, сколько запросов у нас во время карантина на примерку работ. Онлайн-каталоги, сайты и даже виртуальные туры не дают клиенту почувствовать работу. Поэтому, последние несколько недель, мы возим картины на примерку, устраивая таким образом персональные выставки.
Заменит ли интернет живые выставки? Точно нет. Разве что, дополнит.

Как, с Вашей точки зрения, развивается и трансформируется современное искусство в Украине?

Лика Спиваковская: Мне нравится, что границы стираются. Нет, в самом деле. Уже не нужно быть членом Союза художников, чтобы стать признанным. Признание сейчас получить легче всего. Благодаря, опять же, информационным технологиям, соцсетям.
Новые идеи можно черпать со всего мира, просто зайдя в Pinterest или Insta. То, на что ранее уходили годы – творческий поиск, путь самого себя – теперь совершается гиперлупом! Коллективный разум работает мощнее и есть большая вероятность найти свой собственный стиль в разы быстрее.

Какие глобальные тенденции в искусстве Вы могли бы отметить?

Лика Спиваковская: Технологизация способствует развитию новых направлений: роботизированных инсталляций, видеоарта. Новые технологии находят свое применение в искусстве. Оно трансформируется, приобретая новые формы. Минус – становится все менее понятно, где грань и что отличает искусство от неискусства? Плюс – искусство выходит за рамки форм, становясь искусством сути.

В эпоху достаточно вольного трактования понятия «современное искусство», когда под него можно подогнать все, что угодно, как по вашему отличить истинное от ложного? Как выглядит критерий оценки? Чем руководствуются профессионалы, в частности галеристы, при выборе экспонентов?

Лика Спиваковская: Я всегда говорила и продолжаю настаивать: нет ни одного более профессионального критика, чем ваши глаза. В эпоху постправды всё может быть ложно. Искусственно взвинченные цены, маркетинг, пиар, и даже накрученные лайки или подставные продажи. Статьи арт-критиков, интервью в журналах – все это уже давно стало инструментом пиара художника, но никак не истиной в первой инстанции. Верьте тому, что вы видите и чувствуете. И если это вам не по душе – значит это не ваше искусство.

Что смогут увидеть в Spivakovska ART:EGO culture center посетители после завершения ограничительных мер?

Лика Спиваковская: Программа галереи расписана до середины 2021 года. Впереди у нас около 20 выставок украинских художников. Чтобы следить за анонсами выставок, подпишитесь на наш Telegram

Планируете ли выставку собственных работ?

Лика Спиваковская: Пишу новую серию, она уже получает позитивный отклик в соцсетях. Ни за что не откажусь от живой выставки! Осталось придумать только, когда ее осуществить (улыбается), так как стены моей галереи зарезервированы до середины 2021-го года.
Есть еще две площадки, которые мы ведем: это Normal Art Space и частично Mandarin Maison. Может быть, проведу выставку в них.

Кому из современных украинских художников Вы отдали бы условный Гран-при согласно критерию «коммерческий успех» по версии Spivakovska ART:EGO culture center?

Лика Спиваковская: Честно говоря, не знаю, как идут продажи у большинства украинских художников. Могу говорить только о результатах работы нашей галереи. У нас с выставок продается в среднем 2-3 работы. В месяц мы продаем 7-8 работ. Это достаточно хороший результат. Даже во время карантина, мы получаем запросы на картины и продаем работы наших художников. Это означает два постулата:

Spivakovska ART:EGO – галерея, которая продает.
Искусство вечно. И даже карантин и кризис не могут его победить

Фото: Максим Пилипенко
Hair: Ирина Коваль
Make up: Ольга Коваль