05.09.2016[interview]

Aina Gasse: от идеи до новой коллекции

Дом моды Aina Gasse объявил о выходе новой коллекции сезона весна-лето 2017. Моно-показ Aina Gasse SS 2017 состоится уже в начале октября. Best People Club в преддверии модного события организовал интервью с ведущим дизайнером Дома Айной Гассе, которое неожиданно раскрыло новые грани характера нашей собеседницы.

Снега Килиманджаро или странствующая аристократка. О новой коллекции SS 2017

Почему Африка? С этим понятием связан целый комплекс каких-то внутренних ощущений, ассоциаций, картинок, всплывающих в воображении. Буйство красок, экзотические животные и птицы, африканский орнамент. Это настолько разнообразный ландшафт и смешение культур, что хватило бы не на одну коллекцию. Как-то просматривала фотографии с африканского турне принцессы Дианы. Меня это вдохновило, в плане подхода, выбора тканей. Я поняла для кого я буду шить эту коллекцию. Моя героиня – современная, молодая, динамичная особа, которая не привыкла сидеть на месте. Ее жизнь насыщенна и разнообразна. Она презирает однообразие и готова внезапно сорваться с места ради новых впечатлений. Она путешествует со вкусом, потому что привыкла выражать себя через одежду. Отсюда расцветки и выбор тканей: шифоны, шелка, кожа с металлизированным напылением, целый набор оригинальных аксессуаров, среди которых символ коллекции – птица. Надеюсь осенью презентовать полную коллекцию SS2017. Ткани уже закуплены и работа идет полным ходом.

От идеи до готового комплекта

Все начинается с идеи, ухватившись за которую, начинаешь раскручивать клубок ассоциаций. Подсказки тогда сами находятся, в разных местах, разных обстоятельствах. Следующий этап – фишка коллекции – нечто, за что может зацепиться взор, что будет прельщать клиента на уровне «хочу не могу». Это может быть определенный крой, цветовое сочетание, вышивка, принт, аксессуар, соответствующий ожиданиям рынка, укладывающийся в существующие тренды. Безусловно, в каждой коллекции я позволяю себе несколько моделей для души, которые дают мне возможность проявить себя как художника. Это творчество в чистом виде, не ограниченное законами маркетинга. Удивительно, но часто эти модели продаются первыми, несмотря на то, что стоят очень дорого и не обладают привычной носибельностью. Когда выстраивается общая концепция можно приступать к визуализации через рисунок. Самы процесс создания прообраза комплекта сложен и содержит массу ограничений. Например, нежелательно использование более трех цветов в модели, т.к. потребителю будет сложно правильно скомпоновать комплект, и т.д. Ткани заказываю в Италии. Начинаем моделировать, отшивать. Коллектив у нас дружный, слаженный. Иногда мне кажется, что девочки знают меня лучше, чем я сама. У нас в компании, как это ни странно для творческого коллектива, дисциплина и порядок. Добиться этого было не просто — пришлось начинать с себя. А теперь правильная организация вошла в привычку и всем от этого только легче. Я до сих пор занимаюсь выстраиванием своей идеальной бизнес-системы.

Проблемы отечественной дизайнерской школы или как стать кутюрье

Мудрецы говорят — о прошлом жалеть глупо. Но все-таки, если бы пришлось повторить свой творческий путь, я бы кое-что сделала по-другому. Во-первых, я бы пару лет поработала в известной компании, чтобы досконально изучить процесс. Так случилось, что мне самой пришлось «набивать шишки». Следование путем проб и ошибок заняло огромное количество времени. Это не рационально. Во-вторых, я бы постаралась получить к своему основному еще и экономическое образование. Его отсутствие сильно сказывается на моей эффективности как руководителя компании. Вообще проблемы образования в сфере дизайна и технологий в нашей стране ощущаются очень остро. В последнее время часто приходится сталкиваться с выпускниками «модных» учебных заведений, которые и рисовать то толком не умеют. Дизайнерам, которые по сути должны думать руками, преподают искусство композиции и рисунка один раз в неделю. Но ведь рисунок еще не все. Дизайнер должен знать технологии, свойства тканей, основы экономики, менеджмент, маркетинг и т.д. Я возглавляю экзаменационную комиссию в Университете технологии и дизайна, которую в свое время окончила. Картина печальная. Преподавательский костяк распался, аудитории в плачевном состоянии. Не знаю, как можно воспитать творческого человека в такой удручающей обстановке, среди обшарпанных стен, в неотапливаемых кабинетах. Вот и получается, что претендент должен сам по крупицам собирать знания или выбирать дорогостоящее обучение за рубежом, что мало кому по карману. И все-таки я надеюсь, что, не смотря на все трудности и проблемы отечественной дизайнерской школы, тот огромный творческий потенциал, который есть в наших людях найдет свой путь к признанию и славе.

Фото Владимир Ануфриев

Визаж: Рина Балинская